在劳恩代尔的“大秀”(The Big Show)上观看了212件艺术品后，我来到了最后的213件作品《烟雾与镜子》(Smoke & Mirrors)，这是迪萨·特纳(Deasa Turner)引人注目的系列木板作品，上面有烟灰缸和其他小物件，其中很多都有香烟凸出来。这些作品散发出一种玩味，所以过了一会儿，我才意识到这些面板的有趣的竹子般的纹理来自于烟头的紧密网格。这篇文章的幽默仍然很得体，但致癌棒的数量让它的色调变暗了。

在观看体验镜取中的全部是“大秀”。画廊墙壁厚恩从膝盖高度之上一个人的头上穿着。在工作过程中，空间围绕一个新的内墙和楼上的两侧的周边，卷曲。一年下来，由于下面的流行，“大秀”今年回到一个真正的大秀。有一个在看的人通过画廊迁移了一定的喜悦：每双眼睛发现不同的作品是欺骗或阴谋。

Cecilia Fajardo-Hill是这次展览的评审员。她的作品被分为八个主题:抽象、延迟、体现、身份、景观、物质性、自然和抵抗。她写道，展出的很多作品“通过杰出艺术家的视角，反映了新冠疫情和近期政治和社会动荡的强烈经历”。

作品的广度——一些来自2019年，但几乎所有作品都来自2020年和2021年——展示了艺术家在这个时代工作时使用的不同机制:愤怒、韧性、幽默、舒适、挑衅。

在某些情况下，作品可以进入多个主题空间。摄影师Cressandra Thibodeaux的《药丸》与《化身》一起，是她母亲引人注目的肖像，她的头发被卷了起来。仔细一看，卷发器是大家熟悉的半透明琥珀药瓶——这是对导致可怕戒断症状的术后处方的评论。

La'Toya斯密的“让自由的统治” - 几件能收到展览的奖项之一 - 蒙上下有雨和子弹落下身边一个星条旗伞两名黑人孩子。它的一个邻居是“我异议！詹姆斯·鲍德温，”作家和社会活动家的罗密欧C.罗宾逊的肖像。Baldwin’s eyes are presented with such mesmerizing gravity, I failed to notice the collection of his thoughts and writings on the periphery of the piece: “You have to decide who you are and force the world to deal with you, not its idea of you.”

小埃迪·费勒(Eddie Filer Jr.)的《理性之声》(Voice of Reason)也让我印象深刻。菲勒的布面油画展示了一个黑人三次:侧身说话，侧身倾听，站在画面中心，他的头部被背光照亮。这幅作品与标题很相称，散发出一种平静的感觉。

桑杰·夏尔马的“绝对没有”是另一块颁发。夏尔马创建了一个带有氧化的钢片面板，一个角在一块酒红丝绒的披一个有趣的纹理张力。枢轴180度，和一个非常不同的获奖者利用找到的材料：罗斯林M. Dupres“家，圣路易斯＃3”提出了一个模型，从发现蓝色牛仔裤，不同的洗涤和牛仔创造色调的交错废料房子蓝色的可爱的矩阵。

Geraldina Interiano Wise的《过去的不完整》因其混合的材料而引起了人们的兴趣。Interiano Wise的作品是其中较大的作品之一，因为她使用防水布作为画布。她在它的中心画了一些波纹，暗示着水的运动——与一件连接古今的作品相吻合:在一个角落里有一小块玛雅纺织织物，还有一些用过的橡胶手套滴落下来。

维多利亚阮提交了三张照片，从她的一系列“坐月子追求舒适”，它的标题，自然也难大流行影响的一年中，该照片拍摄的参考。每个相当小：大约8” ×6” ，所以三人可以在数以百计的其他作品中得到淹没。但他们也拥有一个不可否认的拉力和一个安静的，但破坏性能量。阮帧自己是几乎不露面，她的头发提供口罩。

这些照片是相当简朴至于详细情况，请：摄影师，一大部分是空房间，并经常与她互动单个对象。从图像孤独漂移的感觉像一个幽灵。阮似乎邀请观众与玩偶或灯共融这些奇怪的孤立的时刻。一方面，图像的spareness感觉不舒服，几乎遥控。另一方面，通过分享她自己的不适，阮找到一个方法来翻译被弄成听上去很像，连接的时刻的不良状态。

这些照片占用相对于很多其他的选择件的空间微乎其微量。但他们非常多的服用大秀慢慢的利益说话。

andrew.dansby@chron.com