自路易斯·阿姆斯特朗(Louis Armstrong) 1971年去世以来出生的几代人，可能至少在一个广告中听到过“多么美好的世界”(What a Wonderful World)，但他们没有意识到，这沙哑的声音属于一位在20世纪大部分时间里站在演艺界顶峰的艺人。

这些正是Byron Stripling想要接触的听众。

“如果没有商业上的成功，可能很少有人会知道他是谁，”斯特里普林说，他是休斯顿交响乐团本周末在琼斯音乐厅演唱的《美妙的世界:路易斯·阿姆斯特朗的歌曲集》的明星。

他补充道:“通过《你好，多莉》、《美妙的世界》等热门歌曲，他的音乐吸引了很多人。”“如果他们有点头脑，或者有点常识的好奇心，他们回头会说，‘这家伙太棒了。’”

《美妙的世界》在无数电影中都很常见，包括《早安，越南》和《海底总动员2:多莉去哪儿》，但阿姆斯特朗的另一首电影歌曲目前正受到欢迎。《每时每秒》(All the Time in the World)源于1969年的电影《On Her Majesty 's Secret Service》(On Her Majesty 's Secret Service)，在最新一部詹姆斯·邦德(James Bond)冒险片《无暇死亡》(No Time to Die)的片尾字幕中出现。(不过，Stripling还没有看到。“我不是一个真正的电影爱好者，”他说，“但我依赖我的妻子向我汇报一切。”)

阿姆斯特朗独特的嗓音、轻快的歌唱和愉快的性格使他跻身于他那个时代最独特的艺人之列，但斯特里普林对漫画并不感兴趣。他在非营利组织哥伦布爵士管弦乐团担任艺术总监已有20年，自80年代初加入贝西伯爵管弦乐团以来，他与许多爵士名人——Dizzy Gillespie, Dave Brubeck, Clark Terry——合作过。他解释说，任何阿姆斯特朗主义都植根于对他的号手同伴的爱。

“我以自己的身份演奏，但我试图唤起他带给这么多人的精神，”Stripling说。“他说，‘我来这里是为了幸福。“我认为没有比这更好的方式来描述他的音乐了，这就是为什么我很高兴来到休斯顿，并在这里演出。”

“这有点像伯特·巴赫拉赫说的:‘这个世界现在需要的是爱，甜蜜的爱，’”他补充道。“好吧，路易斯·阿姆斯特朗通过他的小号和他的声音传达了这一点。”

他出生于一个重视音乐的家庭——父亲是一名古典歌手和教授;他和家人一起去看芝加哥交响乐团或莱昂泰恩·普莱斯的独奏会，这并不少见。1964年5月，他第一次与流行歌手阿姆斯特朗见面，两人的作品是《刀子麦克》和《你好，多莉》，这两首歌将甲壳虫乐队从流行音乐排行榜的榜首拉了下来。当时63岁的他是拥有冠军单曲的年龄最大的艺人。

那时候，阿姆斯特朗疯狂的即兴创作与“咆哮的20年代”组合“辣妹5号”和“辣妹7号”已经有几十年的历史了。事实上，据Stripling回忆，一开始，他并不在乎那些唱片;他认为阿姆斯壮“听起来就像他把号角吹到破布上。”

但当他喜欢与之相处的老音乐家们帮助他了解到这种声音有多么的创新后，Stripling很快就接受了。

他说:“当他年轻的时候，他有一些歌曲，他会播放100个高c，然后到一个高F来结束它。”“这就是他的耐力、力量和动态范围，当他第一次去欧洲时，人们不知道他们发生了什么，因为他们从来没有听过这样的小号声。”

《多么美妙的世界》(What a Wonderful World)最初于1967年发行(直到阿姆斯特朗去世多年后才成为流行音乐)，在这个周末Stripling的节目中，它实际上是一个局外人，否则它更接近阿姆斯特朗在新奥尔良的根;早期标准为lá“圣路易斯蓝调”和“甜蜜乔治亚布朗”;还有《与你更近一步》之类的圣歌。但无论在哪个时代，多亏了像Stripling这样的中间人——也许还有《无暇死亡》的制片人——阿姆斯特朗独特的魅力和才华不会很快被遗忘。

“实际上，这个人可以演奏，你会感到不寒而栗，因为他的声音和音调的力量会触及你的内心，抓住你，带你踏上一段改变你人生的旅程，”Stripling说。“从听路易斯·阿姆斯特朗(Louis Armstrong)的音乐中，我了解到了音乐是如何改变人的。”

克里斯·格雷是休斯敦的一名作家。