当我们想到费德里科·费里尼时，我们通常会想象充满超现实色彩的奇幻飞行，这些电影在诱惑的同时也会带来挑战。对于这位大师60年代中期及以后的许多电影来说，这已经足够公平了。但是有不止一种费里尼，还有不止一种费里尼风格。在欣赏巡回回顾展Fellini 100的到来时，这是一件值得铭记的事情，这是对这位电影制作人工作的百年庆典，将于10月7日至11月7日在MFAH举行。（费里尼实际上出生于1920年，但冠状病毒有一种破坏时间表的方式）。

在我们认真地开始分析之前，让我们来考虑一下我们是多么幸运地接受这个充满永恒世界电影的蒲公英。在大银幕上看《我是维特洛尼》，《卡比里亚之夜》，《甜蜜生活》和《8½》等电影的机会并不多。费里尼是视觉构图和流畅相机运动的大师之一，这些品质在你的客厅里几乎没有足够的共鸣。趁你可以的时候好好利用。

费里尼，像他那个时代的大多数意大利电影制作人一样，在新现实主义中开始了他的职业生涯。他帮助撰写了罗伯托·罗塞利尼的《罗马：开放的城市》（1945年），并投入巨资捕捉现实环境中有实际问题的普通人的生活。我很喜欢这些电影，MFAH挑选了两部我最喜欢的电影《综艺灯光》（1950年，费里尼与阿尔贝托·拉图阿达的导演处女作）和《我是维特洛尼》（1953年）。（我也喜欢介于这两部电影之间的电影《白人酋长》，不幸的是，这部电影并不是该系列的一部分）。

《综艺灯光》是一首歌颂巡回演出的男女演员的颂歌，也是一部研究新星诞生时权力和自我之间微妙平衡的作品。这位明星由卡拉·德尔·波乔扮演，她不仅抢走了聚光灯，还抢走了负责人（菲律宾人民）的注意力。这并不能取悦他的女朋友，她由一位名叫朱利埃塔·马西娜的女演员扮演，我们在这部系列片中从她那里听到了很多。

费里尼早期最好的电影可能是《我的人生》(I vitelloni)，这是一部自传体小说，讲述了五个闹事的朋友在意大利一个沿海小镇的边界上奋力拼搏的故事。勾搭女人，谈论他们的大计划，他们兜圈子，最后走到死胡同。只有费里尼的代理人莫拉尔多(Moraldo，佛朗哥·因特伦吉[Franco Interlenghi]饰)成功脱身，重新开始;他在电影高潮时乘火车离开，既感人又有电影创意，预示着这位导演的风格正在迅速发展。

在这一点上，费里尼开始为他的妻子马西娜写伟大的角色。《拉斯特拉达》（1954）和《卡比里亚之夜》（1957）进一步推动了实验和寓言。然后，一二拳，地震突破。1960年带来了“La Dolce Vita”，这是一个酸性的、随意的对罗马、它迷人的阶层和食客的剖析，通过一个稚嫩但眼睛悲伤的小报记者（Marcello Mastroianni）的眼睛可以看到。这部电影创造了“狗仔队”这个词。你可能还记得瑞典明星安妮塔·埃克伯格在喷泉里嬉戏。

《8½》（1963年）不是该系列的最后一部电影，但它是最高峰。见鬼，这可能是电影制作的巅峰，或者至少是电影制作的巅峰。从《8½》开篇的梦境序列开始，《8½》似乎正在创造自己的电影语言，就像沮丧的电影导演圭多（又是马斯特罗亚尼）将他的梦想变成现实：梦想、怀旧记忆、恐惧和欲望所产生的幻想。这部电影是一个强大的高线行为，一个惊人的流体处理丰富的内部生活。

看完《八部半》你会去哪里?有1965年的《灵魂的朱丽叶》(Juliet of the Spirits)那种让人联想到自由的魅力，也有1974年的《阿玛考德》(Amarcord)那种刺激性的、情节式的怀旧。费里尼在《八部半》之后做了很多出色的工作。但他已经重新发明了轮子。

MFAH系列涵盖了费里尼的许多季，从新现实主义的小狗到大胆的超现实主义煽动者。他有很多人，追寻他的踪迹总是一件乐事，尤其是在剧院里。费里尼100是一件值得高兴的事情，一个见证伟大艺术家发展的机会。

克里斯·沃格纳是休斯顿的作家。